Нагорода Пріцкера 2026 дісталася Смільяну Радічу Кларку, чилійському архітектору, чия творчість поєднує матеріальні експерименти, культурну пам’ять і тонку чутливість до людського досвіду. Журі підкреслило, що його будівлі балансують на межі тимчасовості й нестабільності, але водночас пропонують стабільний і оптимістичний прихисток.
Корені та історія, які формують архітектуру
Radić народився в Сантьяго в родині мігрантів – його батько походив з Хорватії, а мати з Великої Британії. Це поєднання культур сформувало його усвідомлення складності світу та сприйняття життя як процесу створення сенсу, а не лише наслідування традицій. Архітектор підкреслює, що власне коріння іноді потрібно створювати самостійно, щоб здобути свободу у діях і мисленні.
Творчий шлях, сповнений викликів
Шлях Радича до архітектури не був лінійним. Уже у чотирнадцятирічному віці він познайомився з проєктуванням будівель у художній школі. Архітектурні студії в Pontificia Universidad Católica de Chile завершилися початковою невдачею – він не склав підсумковий іспит у 1989 році.
Однак це відкрило йому шлях до подальших студій історії архітектури у Венеції та до подорожей світом, які він вважає основою своєї освіти. Від самого початку його роботи поєднували архітектуру з філософією, мистецтвом і літературними натхненнями, створюючи простори, в яких народжуються ідеї.
Pritzker 2026. Маленька студія, великі ідеї
У 1995 році Радіч заснував власну студію в Сантьяго, камерну й свідомо інтимну. Разом із дружиною, скульпторкою Марселою Корреа, він створив, зокрема, Casa Chica (Вільчес, Чилі, 1997), 24-метровий притулок в Андах, збудований вручну. Їхня співпраця — це не лише проєкти, а й щоденний діалог і обмін ідеями, що формує кожну реалізацію.
Архітектура як прихисток і рефлексія
Radić досліджує межі між тим, що захищає, і тим, що надихає на інтроспекцію. Його проєкти балансують між притулком і захистом, безпекою і вразливістю. У центрі його роздумів — крихкість: прийняття ламкості як невід’ємної частини життя.
Його тимчасові конструкції, а також житлові та інституційні будівлі залишаються емоційно присутніми й усвідомленими щодо контексту, в якому виникають. Тому це архітектура чутливості.
Міжнародні проєкти та визнання
Radić здобув світову славу завдяки таким проєктам, як The Boy Hidden in a Fish (Венеція, 2010) та 14-й Serpentine Pavilion у Лондоні (2014), тимчасовий притулок із скловолокна. У 2017 році він заснував Fundación de Arquitectura Frágil, організацію, що підтримує експериментальну архітектуру та міждисциплінарний підхід до проєктування.
Його здобутки були відзначені багатьма міжнародними нагородами. Зокрема, премією Architectural Record Design Vanguard, Oris Award, Arnold W. Brunner Memorial Prize та Grand Prize на Pan-American Architecture Biennial у Кіто. Його роботи також неодноразово демонструвалися в Токіо, Лондоні, Нью-Йорку, Хіросімі та Сантьяго.
Архітектура, яка відчуває
Radić і досі мешкає та працює в Сантьяго. Він веде камерну практику, де кожен проєкт є особистим, продуманим і глибоко відчутим. Його нагорода Pritzker 2026 підкреслює, що сучасна архітектура може бути водночас експериментальною та сповненою чутливості. І не забуває про людей, яким вона пропонує простір для життя, роздумів та натхнення.
